Date de parution : 02/04/2026

Résumé : Qu'est-ce qui rend possible l'expérience artistique partagée, c'est-à-dire le moment de la rencontre entre une oeuvre (performée ou pas) et un individu ou un public ? L'hypothèse avancée, fondée sur le phénomène de la simulation incarnée, est qu'une expérience artistique partagée ne peut se déployer que dans le cadre d'une relation intersubjective définie comme intercorporéité. Nourri en priorité par les travaux en neurosciences et en psychologie du développement, un cadre général d'analyse est ainsi proposé, qui permet d'aborder toutes les formes d'expression artistique sous l'angle adopté ici, tout en respectant les spécificités de chacune d'entre elles. À partir de là, de nombreux cas de figure artistiques sont étudiés (peinture, sculpture, danse, musique, théâtre, cinéma, etc.), sur la base d'exemples précis, en soulignant tout particulièrement la fonction décisive du geste, qu'il soit explicite, c'est-à-dire montré par l'oeuvre, ou implicite, c'est-à-dire inscrit dans l'oeuvre